Inhoudsopgave:
- Schematische schilderijen van de Japanse architect Shusaku Arakawa worden tentoongesteld in New York
Video: Schematische Schilderijen Van Shusaku Arakawa Worden Tentoongesteld In New York
2024 Auteur: Carlos Adrian | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 05:23
Schematische schilderijen van de Japanse architect Shusaku Arakawa worden tentoongesteld in New York
Een tentoonstelling met de schilderachtige, schematische tekeningen van de Japanse architect en kunstenaar Shusaku Arakawa is geopend in de Gagosian-galerij in New York.
Diagrammen voor de verbeelding tonen de schilderijen die Arakawa maakte tijdens zijn werk als kunstenaar in New York City tussen 1965 en 1984 - voorafgaand aan zijn architecturale carrière.
Ealan Wingate, de directeur van Gagosian New York, bracht de laatste vier jaar door met het verzamelen van het materiaal voor de tentoonstelling. Veel van de werken waren eind jaren tachtig opgeslagen en zijn sindsdien zelden meer aan het publiek tentoongesteld.
Diagrammen van de verbeelding toont de tekeningen die Arakawa maakte tijdens zijn werk als kunstenaar in New York
"Dit is de eerste keer in al die jaren om naar de schilderijen te kijken, " vertelde Wingate aan Dezeen. "Het is niet dat ik het vasthoud en wacht op het moment. Het gebeurde eindelijk dat het moment kon komen."
Arakawa wordt door Wingate beschreven als een 'grote kunstenaar' en gebruikte meestal een mengsel van verf, inkt en grafiet om abstracte, grafische diagrammen op papier en canvas te maken. De werken zijn vaak doorspekt met tekst, oogonderzoek grafieken, pijlen en schalen.
"Deze schilderijen zijn schematisch en hij heeft ze aangeduid als diagrammen van de geest, " zei Wingate.
Ealan Wingate, de directeur van de Gagosian's New York-galerij, bracht vier jaar door met het verzamelen van materiaal voor de showcase
Terwijl de kunstwerken werden gemaakt vóór de architectuurinspanningen van Arakawa, die in de jaren 1990 begonnen, knipogen sommige van de schilderijen naar architecturale representaties.
Een koppel nr. 2 biedt bijvoorbeeld een vogelperspectief op een slaapkamer en trekt overeenkomsten met een plattegrond. Het stuk van Arakawa is echter gedetailleerd met vlekkerige verf en in tweeën gedeeld.
Eén zijde is voorzien van tekst om de locaties van het bed, tafel, kussen, hoofd, voet en lamp aan te geven. De andere toont deze elementen als getallen, maar met de toevoeging van gele verf om het licht dat vanuit een venster naar binnen stroomt weer te geven.
De werken bevatten een mix van verf, inkt en grafiet
"Er is een grote uitsplitsing van schematische informatie, net zoals je zou zien op een architecturaal plan, " zei Wingate. "[Maar] terwijl een architecturaal plan constructies zou aangeven, zijn dit postulatieve gezichtspunten in plaats van muren."
De ervaringskwaliteit van Arakawa's schilderijen nodigt de kijker uit om zich af te vragen wat wordt voorgesteld, in plaats van als een feitelijke bron zoals een architectuurtekening of -diagram, volgens Wingate.
"Veel van wat in de schilderijen wordt aangegeven, zijn aspecten voor ons als kijker om mee te worstelen, " zei hij, eraan toevoegend dat deze meer abstracte aspecten voortbouwen op het werk van conceptueel kunstenaar Marcel Duchamp, die een goede vriend van Arakawa was.
"Veel van het werk van Arakawa, hoewel niet afhankelijk van, is geïnspireerd door de doorbraken die mensen zoals Marcel Duchamp hebben gemaakt in de vroege tienerjaren en twintig, waarin we dat hebben wat op een doek of stuk papier wordt verteld, niet noodzakelijk de waarheid."
Een ander werk in de tentoonstelling omvat Blank Lines, of Topological Bathing, met een kleurenkaart, een oogonderzoekstest en twee gebroken witte doeken bedekt met gebogen pijlen en vlekken, allemaal samengevoegd.
Schilderijen worden vervolgens doorspekt met informatie, waaronder tekst, oogonderzoek grafieken, pijlen en schalen
Het beeld Dat Waarin No2 intussen diagrammatische vormen zoals getrapte vormen, kegels en cilinders samenvoegt met schalen, roosters en druipende verf.
Diagrammen voor de verbeelding documenteert het laatste deel van Arakawa's artistieke carrière, die hij verliet om samen met zijn vrouw en medewerker Madeline Gins architectuur na te streven.
Onder de werken die te zien zijn, is That in Which No2, waarin schematische vormen zoals getrapte vormen, kegels en cilinders worden samengevoegd
Arakawa werd in 1936 in Japan geboren en vestigde zich in het midden van de 20e eeuw als kunstenaar in Tokio.
Hij was een van de oprichters van de kunstgroep Neo-Dada Organizers, die de absurde stijlen van de Japanse neo-dadaïsten volgde, en werd opgericht als reactie op het politieke klimaat in Japan aan het einde van de Tweede Wereldoorlog.
Arakawa's Waiting Voices plaatst grafische zwarte lijnen naast druipende verf
Arakawa verliet de Japanse hoofdstad naar New York City in 1961, toen hij ook een overgang maakte van zijn eerdere artistieke inspanningen.
Diagrammen voor de verbeelding loopt van 5 maart tot 13 april 2019 in de Gagosian, 980 Madison Avenue, New York City.
Zonder titel bevat rommelige etsen en tekst
Aanbevolen:
Cirkelvormig Ontwerp Dat Zal Worden Tentoongesteld In Norwegian Presence In Milaan
Meubels, lampen en sieraden die duurzaam design demonstreren, worden tijdens de designweek van Milaan getoond in Norwegian Presence
De Sensuele Meubels Van Najla El Zein Worden Tentoongesteld In New York
De New Yorkse galerij Friedman Benda toont werk van de Libanese ontwerper Najla El Zein, waaronder meubels die zijn beïnvloed door zwangerschap en verleiding
Vincent Dubourg's Vortex Aluminium Meubels Worden Tentoongesteld In New York
De metalen meubelstukken van Vincent Dubourg die halverwege exploderen lijken te zijn bevroren, worden tentoongesteld in Carpenters Workshop Gallery in New York
Comme Des Garçons Meubels Van Rei Kawakubo Worden Tentoongesteld In Parijs
Stoelen, tafels en krukken ontworpen door Comme des Garçons oprichter Rei Kawakubo voor de winkels van het merk worden tentoongesteld in Galerie A1043 in Parijs
Vier Eeuwen Brillenontwerp Worden Tentoongesteld In Design Museum Holon
Inuit-sneeuwbril en experimentele zonnebrillen uit de jaren 60 zijn te zien in een verzameling historische brillen die te zien zijn in Design Museum Holon